Los Puesteros “Tocando al Frente”

Camilo Soaje, Diego Trejo, Ignacio Figueroa y Julio Cossio. Cuatro jóvenes tucumanos con una pasión en común: EL FOLCLORE. Son diez años de convivencia, de anécdotas,  alegrías, emociones y también tropiezos. Caminando juntos lograron  evolucionar,  desde el folclore tradicional hasta fusionar su música para deleitar nuestros oídos. Llevan consigo el aroma de Tafí del Valle, desde sus largas cabalgatas hasta desembocar en sus particulares voces. Con gran orgullo y satisfacción, viajan por todo el país, llevando en su voz: nuestro paisaje y folclore  tucumano.

Nos remontarnos a sus orígenes, ¿por qué la idea del nombre Los Puesteros?

Camilo Soaje: Somos hijos  de los valles, desde niños  ya andábamos mucho a caballo. Nos gustaba, y nos gusta, hacer los viajes que van desde Tafí del Valle, hasta Raco;  Anfama  hasta Chasquivil. Son viajes que duran dos o tres días, entonces teníamos  que pernoctar en los cerros; donde hay pequeños ranchitos, distante uno del otro;  en donde  vive gente del lugar, los cuales son  llamados, por los lugareños : “ puestos” . Los que viven allí se llaman puesteros. Nosotros como los conocemos y tenemos varios amigos allí, y nos gustaba como nos trataban, en homenaje a ellos, nos pusimos de nombre “Los Puesteros”.

¿Cuáles artistas fueron su fuente de inspiración, alguna canción en particular?

Camilo Soaje: Desde chicos  crecimos escuchando los clásicos: Los Tucu Tucu, Los Chalchaleros, Los Fronterizos, Los Manseros Santiagueños. Y la movida que empezó en los 90´ como ser Soledad, Los Nocheros, Abel Pintos y Luciano Pereyra, son referentes que uno va tomando en el transcurso de los años.

Una canción referente, como nuestro himno, es “Tocando al Frente”.  Tenemos tres versiones distintas grabadas en nuestros discos. Nuestro Pub, nuestra peña, como nuestro nuevo disco también llevan el nombre de “Tocando al Frente”.

¿Cómo fue su primera experiencia en el escenario como grupo consolidado, recuerdan en qué fecha y lugar fue?

Camilo Soaje: El grupo nace hace muchos años. Nace desde el colegio, éramos un dúo: Diego Trejo y  yo. Años más tarde ingresan Ignacio Figueroa y Julio Cossio. Creo que el grupo consolidado se da recién en el año 2001, con la presentación de nuestro primer disco, que se llama “Palabras del Alma”, y lo hacemos en el Centro Cultural Virla. Con un público de 400 personas, más bien de gente amiga y familiares. La fecha exacta: El 16 de Noviembre  del año 2001.

Teniendo en cuenta que en sus orígenes ustedes tocaban un folclore tradicional. ¿Cuál fue el motivo por el cual les llevó a insertar instrumentos nuevos, que  no utilizaban anteriormente cambiando su estilo?

Julio Cossio: Estamos hablando que como grupo profesional, en el año 2001, es el primer disco editado. A partir de ese momento, comenzamos a tomar todo esto como proyecto profesional y serio. El paso del folclore tradicional, traje gaucho, bombo y guitarra  al sonido actual y a la estética actual se da con la incorporación de instrumentos como bajo eléctrico, batería y piano. También la incorporación de canciones, incluso de otros géneros musicales, entonces se da la fusión musical. Hoy por hoy, la fusión en el arte está en todas las expresiones. Y la música folclórica no puede quedar afuera de eso. Si bien nosotros somos absolutamente respetuosos y admiramos a la gente que sigue con la expresión pura del folclore tradicional. Por una cuestión de una necesidad nuestra de incorporar nuevos sonidos, instrumentos y nuevas canciones al estilo, se da en el año 2008, que ingreso yo al grupo, esa transición, esa fusión.

 

¿La gente de Tafí del Valle se siente identificada con ustedes?

Camilo Soaje: Si, básicamente nos sentimos  identificados en Tafí del Valle, cuando nuestra música baila y canta en el aire. Estamos hace muchísimos años cantando allí. Yo creo que si. No te digo todos, porque básicamente el público de Tafí es muy tradicionalista, de los Manseros Santiagueños, del Chaqueño, de los Cantores del Alba. Pero los que son más jóvenes, podríamos decir que si.

Su nuevo disco que lleva el nombre de la canción “Tocando al Frente”, ¿qué representa esa canción para ustedes?

Julio Cossio: Tocando al Frente, es la canción emblemática del grupo, por la cual su letra hace que uno se sienta absolutamente identificados. Y nos da fuerza para realizar cualquier emprendimiento. Los Puesteros también realizamos producciones. Producimos espectáculos folclóricos. La Norteña es una peña, que por suerte se está haciendo un clásico en nuestra provincia, la hacemos en el mes de mayo. Invitamos a grupos de todo el norte argentino. Nuestro bar que también está en Tafí del Valle, y todos nuestros emprendimientos lo respaldamos con esa canción y con el sentimiento que nos inspira ese tema.

Con respecto a la selección  de canciones, ¿cuál es su criterio de selección, tienen temas propios, quiénes los componen?

Camilo Soaje: En el grupo hay una especie de prioridades, una de esa es la de componer canciones. Quienes componemos canciones somos Ignacio Figueroa y yo. Buscamos versionar clásicos del folclore, tales como “Zamba para olvidarte”, “La Tempranera”, son canciones clásicas y nosotros tratamos de hacer una versión diferente, al estilo de “Los Puesteros”. Y por ahí nos damos la libertad de incorporar alguna canción que no son del folclore, básicamente “Tocando al Frente” no es folclórica es una canción de Brasil, traducida al castellano. En el último disco  grabamos tango y un bolero. Tratamos  de que las canciones que interpretamos tengan mucho peso y estilo, en lo que es la letra con lo que es la parte melódica. Somos un grupo que tiende mucho a lo romántico y mucho más de la letra, en base a ese criterio elegimos las canciones.

Hemos hablado del pasado y del presente, ahora bien, en su proyección al futuro. ¿Cómo ven a Los Puesteros, cuáles son sus objetivos y sueños a cumplir?

Julio Cossio: Hacia el futuro: - el futuro de Los Puesteros tienen como principal objetivo, llevar  la música tucumana, el folclore de Tucumán a nivel Nacional. Es una asignatura pendiente de Tucumán para con el país. Desde los Tucu Tucu a  Mercedes  Sosa hasta el día de hoy, no ha salido un referente claro que lleve la música de Tucumán. Es un desafío enorme, siendo que hay excelentes artistas y cantores en nuestra provincia. Pero bueno, nosotros nos queremos sumar a esa movida y poder llegar a los grandes escenarios del país representando a Tucumán. Que es lo que más nos enorgullece. Inmediatamente tenemos giras a Buenos Aires, en el mes de septiembre, también viajamos a Salta y a Córdoba. En Tucumán participamos en el Atahualpa. En el Interior estaremos en Trancas, en Monteros y en Tafí Viejo  con el Festival del Limón.

Camilo Soaje: El objetivo máximo es salir televisados en enero del año que viene en Cosquín, que todo el país pueda vernos, ese es el objetivo más claro.

                                                                                                 Entrevista realizada por María Verónica Daud

Maternidad Central en La Familia: Parto Humanizado

Muchas maternidades del mundo y de la Argentina han iniciado actividades pendientes a transformarse en maternidades centradas en la familia. Estas actividades incluyen la participación de la familia en todo el proceso de atención institucional; la adecuación de la planta física con el fin de obtener una ambiente mas “hogareño”, acogedor y cómodo para esta etapa; la realización de actividades educativas para la salud y la formación de grupos de apoyo comunitario y servicio de voluntariados hospitalarios. En Argentina, el Poder Ejecutivo de La Nación, “en pos de profundizar la búsqueda de la igualdad y la equidad en la atención del parto”, envió el proyecto de ley del “Parto Humanizado” al Congreso de La Nación que fue aprobado en agosto del 2004. Esta iniciativa consagra el derecho a que la futura madre pueda estar acompañada con la persona que ella designe, tanto durante la internación, en el trabajo de parto y en el momento del nacimiento. Al mismo tiempo en Tucumán, en septiembre del 2004, el Poder Legislativo aprobó por unanimidad el proyecto de ley del Parto Humanizado, que permite su aplicación de todo el sistema público de salud:

Ley Nacional 25.939

DERECHO DE PADRES E HIJOS DURANTE EL PROCESO DE NACIMIENTO

Toda mujer, en relación con el embarazo, trabajo de parto, parto y postparto tiene los siguientes derechos:

A ser tratada con respeto, de modo individual y personalizado y que se tenga en consideración sus pautas culturales.

Que se facilite su participación como protagonista de su propio parto, respetando los tiempos fisiológicos, evitando practicas invasivas.

A ser informada y recibir asesoramiento sobre sus cuidados y los de su hijo/a.

Todo recién nacido tiene derecho:

A ser tratado con respeto y dignidad

A su identificación inequívoca.

A ser internado en forma conjunta con su madre

A que sus padres sean informados sobre sus cuidados y su plan de vacunación.

La mujer debe sentirse parte y protagonista de este cambio a través del conocimiento, el cuidado de su salud y el respeto de sus derechos. Debe ser la piedra angular  para el logro de los mejores resultados, no solo biológicos sino también psicoafectivos.

Se sabe a través de la historia, que el nacimiento era un acontecimiento familia, que tenia lugar en los hogares, con el apoyo y la compañía de los afectos. Más tarde, los partos fueron institucionalizados con la finalidad de disminuir la mortalidad materna neonatal a causa de las complicaciones del parto y el postparto. A pesar de esto, en la actualidad existe una ley que contempla los derechos de la madre y el niño; en el proceso del embarazo, parto y posparto con la finalidad de humanizar los nacimientos aunque estos se lleven a cabo en instituciones publicas o privadas y devolverles así el protagonismo del parto a las madres y sus familias.

El parto humanizado promulga un retorno al parto natural y social, y por respetar los derechos y el rol protagónico de la mujer que pare y el bebé que nace.

El parto sigue siendo cosa de mujeres. Su emersión en un acto medico, desplazó a la familia, situación difícil de invertir pese al constante empuje de los defensores del modelo del parto humanizado.

Las mujeres se mostraron agradecidas y reconfortadas con el trato humanizado, cordial y respetuoso, pero siguen sin asumir el rol protagónico y sin animarse a exigir que se respete sus derechos.

Carolina López

Técnica Obstétrica

Entrevista a la banda tucumana Sacro

Sacro es:

Andrés Martínez: (Voz)

Enzo Herrera:  (baterista)

Romina Santillán: (vocalista y coros liricos)

Javier Figueroa: (tecladista)

Gaston Barsola: (guitarrista)

Gabriel Rodríguez: (guitarrista)

Cuando uno piensa en una banda de Black Metal, lo primero que viene a la mente de una persona común son cruces invertidas, rituales satánicos y la adoración del señor de las tinieblas. ¿Que pueden decir ustedes que es el Black Metal y de que forma lo representa Sacro?

Entiendo tu pregunta perfectamente pero nuestro genero no es el Black metal, nosotros hacemos Metal Gótico Sinfónico, tenemos la similitud de colores, estilo de vos gutural y líricas, pero si observas bien nuestras cruces no son invertidas sino de un estilo extraño, somos humanos estamos fascinados por el arte gótico y sus matices, amamos las gárgolas, los Ángeles las iglesias barrocas, la opera , lo siniestro, lo oculto pero también creemos en el amor, nuestra religión es cristiana pero no creemos en la iglesia, para nosotros si volviera cristo desarmaría todo de vuelta. En Internet mucha gente que nos vio tocar puso discos para descargar bajo el sello de que hacemos Black metal, pero en realidad están equivocados, nuestras letras son humanas y hablan de la dicotomía espiritual entre el bien y el mal, los estados de animo que sufre el mismo hombre en su mente incontrolable a veces.

Con tantos géneros y denominaciones dentro del abanico que es el Metal mundial, el Black Metal se considera uno de los mas extremos y visuales ¿ustedes que tanta importancia le dan a lo grafico y a la exaltación del personaje Black? Y ¿Que puede esperar alguien que vaya a alguno de sus shows?

En lo personal mi personaje en vivo es el vampiro con poderes sobre el fuego, aprovechando que soy un mago profesional de fiestas, uso mi arte al cantar hago sin fines de movimientos con fuego y artificios explosivos ¡causando así la euforia de la gente que nos va a  ver!, los chicos en mi banda también hacen lo suyo; Vestimenta elaborada cuero vinilo, modelos  raros y  extraños,  instrumentos con formas góticas, luces especiales para el ilusionismo. Romi se viste con vestidos al mejor estilo gótico, en cada show ella hace grandes inversiones para no repetir su atuendo.

¿Cuanto tiempo lleva Sacro en la escena metalera tucumana? ¿Que puede decir acerca de las otras bandas con las que compartió escenario? Y que opina sobre el rock en general aquí en nuestra provincia?

En el país llevamos ya 6 años tocando en Jujuy. Salta, Catamarca, Buenos Aires, Rosario de Santa Fe, Santiago del Estero, Chaco y Corrientes. Actualmente vamos siempre rotando en lo que va del año dando recitales en distintos distritos del país. En Tucumán este año apuntamos a ser mas conocidos por la gente común, darles un buen show y brindarles otro arte para que disfruten de lo extraño y lo diverso de nuestra música y show.

Hoy el Rock y el Metal en Tucumán esta creciendo tiene una buena convocatoria, hay mucho aguante de gente de todas las edades, para mi entender vamos por buen camino.

En ocasiones especiales nos toco salir del país para realizar una gira por Bolivia (Cochabamba, Sucre, Tarija, Santa Cruz capital y La Paz) hemos tenido el agrado de ser teloneros de la mejor banda gótica del mundo, Lacrimosa, ¡compartiendo escenario en salta capital!.

 Tenemos 4 discos en estos 6 años de vida y actualmente ¡estamos preparando la nueva placa!

¿Tienen alguna fecha programada para mas adelante? ¿Algun material para que la gente los escuche?

Actualmente estamos tocando una vez por mes la proxima fecha seria en Cibelia ubicado en Miguel Lillo al 400 , entre Piedras y General Paz, la entrada cuesta $10 y sera el festejo de mi cumple numero 29, de paso habra gran entrega de cds y ¡remeras para los simpatizantes!

Nuestro material lo vendemos en los shows cada cd cuesta $20.

Para organización de eventos y recitales contactar aquí:

andy_darkwolf@hotmail.com

Cel: 0381 154063318

en la web los podes encontrar en los videos en vivo y de estudio:

www.youtube.com/mundosacro

Entrevista a la banda tucumana Toxemia

¿Porqué eligieron el nombre Toxemia? 

Hernán: El nombre surgió a partir de la búsqueda en diccionarios, un día lleve algunos a la sala de ensayo y elegimos el que mejor quedaba. El nombre hace referencia al veneno que producen algunas bacterias y que infectan la sangre.

¿Quiénes integran actualmente Toxemia?

Juan: Actualmente somos cuatro: En guitarra Alejandro Peralta, en bajo su hermana Melisa Peralta, en batería Hernán Gómez (Pulpo) y en voz estoy yo, Juan Yapur.

¿Qué genero musical consideran que hacen? ¿Sus mayores influencias?

Juan: Siempre mi influencia fue  el Thrash Metal y siempre quise que la banda suene así. Pero al mismo tiempo la banda no tiene un sonido definido, es una mezcla de Hardcore, Thrash Metal y eso le da un sonido alternativo. Para todos los gustos.

Alejandro: Al tener otras influencias, de todo un poco, Pearl Jam, Audioslave, Metallica. Cuando hacemos una canción sale algo diferente. Pero tratamos de darle una forma a nuestra música

Hernán: Nuestra intención siempre fue hacer Thrash Metal pero como todos tenemos influencias diferentes, salio un sonido pesado que se asemejo a eso. Yo tengo un poco de todo, escucho Hip Hop, Heavy Metal, de todo un poco.

¿Cómo se conocieron? ¿Cuándo formaron la banda?

Alejandro: La banda se formo hace dos años, fue cuando Hernán puso un cartel pidiendo hacer una banda de Thrash Metal y Juan lo vio y se contacto conmigo y de ahí conseguimos a Melisa, mi hermana, y armamos la banda.

Juan: Estamos pensando agregar un guitarrista mas para obtener un sonido mas pesado y mas dinámico, así podamos hacer mas cosas.

¿Qué canciones tocan regularmente? ¿Tocan canciones de otros artistas? 

Hernán: Lo que habitualmente tocamos son covers de A.N.I.M.A.L. porque esa banda es nuestra mayor influencia, y tenemos pocos temas propios, que son cuatro, los que tocamos regularmente.

Juan: La lista depende del lugar adonde toquemos, digamos la ocasión.

¿Quién o quienes escribe las canciones?

Hernán: El que generalmente viene con las ideas es Juan. Yo tengo algunas letras pero por el momento usamos las de el. Yo soy el que desarrolla un poco mas sus ideas pero es un trabajo conjunto en cuanto a las letras. Y en cuanto a la música es un trabajo entre Alejandro y yo pero todos aportan un poco.

¿Qué imagen quieren reflejar como banda? ¿De qué hablan sus temas?

Alejandro: De alguna manera queremos mostrar algo diferente y que no sea lo mismo de siempre, aunque es un camino bastante largo por recorrer, a eso queremos apuntar. Queremos que sea una mezcla de estilos

Juan: También buscamos dar un mensaje de las cosas que suceden en la realidad que a veces están ocultas. Muchos de nuestros temas hablan de eso. Morbosas Creaciones del Mundo, uno de nuestros temas, habla de la contaminación y otros temas que hablan de los abusos que sufre la gente por medio de la Fe, nuestras ideologías en general.

Alejandro: También hablan de las publicidades y las noticias y como manipulan a la gente, esos medios de comunicación nunca dan a conocer y distorsionan la realidad.

¿Cuál es su dirección como banda? ¿Su meta es la fama?

Juan: Yo personalmente siempre aprecie a mis amigos y mi sueño fue tener una banda para hacer música juntos y compartir con todos mis amigos.

Alejandro: A mi tampoco me interesa la fama con tal de que sienta que estoy haciendo una buena música y lo demás viene solo. Lo primordial es sonar bien y lograr primero ese objetivo.

Hernán: Mi objetivo es dejar una marca, sabiendo que hice lo que me gusta y lo segundo seria grabar un disco para compartirlo y no me interesa la fama.

Entrevista realizada por Marco Osores